Prendre l’espace est un parcours d’ateliers de danses contemporaine et urbaine, conçu autour d’un double enjeu : la découverte croisée de la danse hip-hop et de la danse contemporaine ; et une prise de conscience de la façon dont chacun prend sa place, dans un espace physique comme dans un espace social. Il a été mené en 2026 auprès de jeunes suivis par l’Aide Sociale à l’Enfance de Seine-Saint-Denis, en collaboration avec l’association Devenir.
UN PARCOURS ARTISTIQUE DANSES CONTEMPORAINES ET URBAINES
avec Maussane Lerer et Mathéo Lardat
L’approche des ateliers était centrée sur :
- la disponibilité au groupe. En travaillant sur le lâcher-prise et en faisant confiance à leur corps pour inventer le mouvement, les participants ont aussi appris à être à l’écoute du groupe, et réceptifs aux informations extérieures.
- le plaisir du mouvement et l’écoute de soi – les danseurs invitant les jeunes à partir de leurs capacités avant tout. Chacun était invité à trouver leur propre chemin pour construire un mouvement, avec sa corporalité, son énergie, sa disponibilité.
Pour le parcours danse, Maussane a très vite senti la nécessité de présenter les grands courants et les principes clés de la danse contemporaine, afin que les jeunes comprennent mieux ce vers quoi elle voulait les amener. Leur difficulté était en effet d’entrer directement dans une matière chorégraphique sans en connaître les fondements.
Les danseurs ont également constaté que l’entrée dans la pratique de la danse se faisait avec plus d’aisance quand il s’agissait de reproduire une forme, des mouvements – c’était le cas avec les ateliers de danse hip-hop et break. Les jeunes se sont également plus facilement emparés des propositions de groupe, dans lesquelles le jeu est très présent.
La plus grande difficulté des ateliers de danse est de trouver l’équilibre entre des propositions à la fois exigeantes et accessibles. Les danseurs ont veillé à proposer des consignes précises et rassurantes, car bien définies, mais dans lesquelles les jeunes pouvaient trouver un espace de liberté.
Lors d’un atelier danse contemporaine du mois de janvier, un nouveau jeune est arrivé. C’était son premier jour dans la MECS. Le rôle de l’atelier dans ce contexte a été très intéressant : tous les jeunes étant à égalité dans leur fonction de participants, le nouvel arrivant a été immédiatement intégré à la dynamique du groupe. Les rires à la fin de la séance ont démontré la capacité d’un atelier artistique à favoriser une intégration douce dans le groupe.
UN ESPACE D’ECRITURE COLLABORATIVE
avec Lea Como
Parallèlement au parcours, des ateliers d’écriture collaborative ont été proposés par Lea Como, une jeune autrice qui a commencé par écrire sur la plateforme Wattpad, avant d’être publiée par Hachette.
Les ateliers d’écriture ont été adaptés pour être accessibles aux jeunes ayant des difficultés à l’écrit : l’autrice a notamment proposé d’autres formes d’écrit avec une entrée par le dessin. Les ateliers ont permis aux jeunes de dépasser le blocage de l’orthographe – un frein pour une majorité d’entre eux – et de s’exprimer par l’écrit.
Ils se sont même emparés de ce vecteur pour y aborder des questions très personnelles, ce qui a donné une grande sincérité à leurs propositions ; toutefois Lea a scrupuleusement veillé à rester dans l’artistique, de façon à ce que l’atelier ne dérive pas vers un espace de parole trop personnel, qui demanderait d’autres compétences d’accompagnement, et qui n’est pas l’objet de notre proposition.
LA DECOUVERTE D’UN SPECTACLE
Un petit groupe de six jeunes a assisté à une représentation de Tout ce fracas de Sylvère Lamotte le 8 février 2025 au Théâtre Georges Simenon de Rosny-sous-Bois. Ils se sont dits très touchés par ce spectacle particulièrement poétique, fondé sur un trio de danseurs dont une personne porteuse d’un handicap moteur.
